提問：林嘉容（製作人，接下來使用嘉來代稱）
回答：鄭志忠（燈光設計，接下來使用主任來代稱）
回答：鄭志忠（燈光設計，接下來使用主任來代稱）
林鈺軒（創作協力，接下來使用冰來代稱）
嘉：請問小冰認為SOLO是什麼樣子呢，譬如說一定會處理到自己的人生課題？
冰：我沒有認為SOLO應該是什麼樣子，我個人的定義是，只有一個演員在台上，但不代表只有一個腳色在台上。而每齣戲多少會處理到人生課題，並不特定單指SOLO。
嘉：那主任覺得呢？
主任：我比較看重表演者能不能執行好表演調度，憑一己之力告訴我空間跟時間的狀態，腳色是什麼樣的人，發生什麼樣的事情，還有這一切是怎麼說出來的。
嘉：那話說回來，主任覺得燈光設計的腳色是什麼？
主任：導演背後的影子，很多導演不處理燈光技術，而是把他交給燈光設計。導演處理戲的成形，走位、節奏、所有一切的進行，而燈光設計則決定表演的哪些部分要被隱藏或觀看。譬如有的燈光設計會希望演員臉上有陰影，但導演覺得不需要，演員努力的表演，應該要全部都讓觀眾看見。這個就是不同工作位子的思考，像我自己導演的戲我通常也會是燈光設計，當我在做燈光設計時我就不會以導演的角度來思考。
嘉：你會隱藏哪些部分呢？
主任：因為燈光的明暗會產生視覺焦點，可以引導觀眾如何觀看。我會隱藏演員目前還做不到的。
而我覺得一齣戲好不好看，就看演員能不能在最赤裸的狀態，沒有燈光也沒有舞台，能不能吸引觀眾專注地從頭看到尾。
嘉：那主任可以給靖雁建議嗎？
主任：講抽象一點就是，要發展跟整理出來，劇本裡的世界跟外在世界的差異為何，雖然這兩個世界不相連，但劇本又是我們日常熟悉的生活。還有盡量嘗試不同的可能性，在過程中你會想，我為什麼不能這樣，同時你又會去想，那為什麼我要那樣。這就是solo表演有趣的地方，你就是決定要這麼做或不這麼做的那個人。
嘉：那主任想要打亮靖雁身上那些部位？
主任：這個問題比較難回答，因為這就像是電影中的特寫一樣，但不是每個演員都適合，人要有型，表演要足夠撐得起時間的流逝。所以有時我會選擇去穿，讓一切被看見，那這次要採取哪種策略，我會等八月表演比較確定時再決定。另外我覺得演員的身體，已經不是林靖雁的身體。靖雁的身體是小鮮肉，小鮮肉當然會讓人有興趣，但他在場上不能讓人意識到他是靖雁，不然就失敗了。
嘉：那小冰看完劇本後覺得雜生少年是什麼樣的人？
冰：我想到戲還沒開始排練時，我有一次吃義大利麵，裡面加了芹菜跟彩椒等等我不喜歡吃的東西，我把這些蔬菜挑開，把其他東西吃完，然後就突然覺得這些蔬菜是雜生少年。在林鈺軒來看，因為我不吃這些蔬菜，所以它們是垃圾，但要是我能看到他的其他面向，或許他就不是垃圾。就像或許很多人覺得雜生少年是垃圾，但這種類型的人是絕對必要存在於這個世界的。
嘉：那主任覺得呢？
主任：城市路邊隙縫長出來的一株雜草(絕對不是花)。
嘉：如果雜生少年追小冰的話，你會答應嗎？
冰：因為我是視覺性的人，如果他很帥我可以接受。我很有彈性，沒有限制一定要是什麼類型的人，如果聊得來，就能交往。
嘉：那你覺得自己跟靖雁還有雜生少年誰會先交到男朋友?
冰：我覺得就是我了吧。主任怎麼都沒有被問這種問題？
嘉：好的～那主任覺得雜生少年跟你誰會先交到女朋友？
主任：我！我的優勢是即使我是外星人我還是會說地球話的。
三人：（哈哈哈哈哈）
嘉：那小冰覺得雜生少年跟靖雁的有什麼共通之處？
冰：我覺得易感是他們很接近的地方，不同的地方是雜生少年可能不知道自己是什麼顏色，但靖雁應該很清楚知道自己是什麼顏色。
嘉：靖雁是什麼顏色？
冰：大紅色。
嘉：那小冰自己是什麼顏色？
冰：深綠色。
嘉：上次跟靖雁在林靖雁的解離症時是擔任導演，那與這次擔任創作協力最大的不同是什麼？
冰：之前靖雁是執行我，現在是我執行他。主動與被動。
加上這次創作協力很模糊的定位，所以前面這兩三次我就變得超級被動，不過今天聊完會恢復比較主動的狀態。
嘉：那你排戲後會很想要糾正他嗎？
冰：很多時候啊，我有我喜歡的主觀想法，所以我也會提醒自己說不要用自己的想法去判斷，因此會選擇不說出來。但今天聊完之後會變的會更主動一點。
圖說1.臭臉小冰。
圖說2.地球人主任。
圖說3.想要招桃花的小冰。
圖說4.外星人主任。
全文完
圖說1.臭臉小冰。
圖說2.地球人主任。
圖說3.想要招桃花的小冰。
圖說4.外星人主任。
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